1。ウィリアム・シェークスピアのソネットでは、「幸運と男子の目に不名誉になったとき」、スピーカーは悲しげな悲観的な口調で始まり、彼の自己同情と絶望の感情を表現します。しかし、スピーカーが彼の最愛の人の考えに慰めと慰めを見つけるにつれて、ソネットの後半（Voltaの後）でムードは劇的に変化します。
2。アレクサンダー・ポープの「批評に関するエッセイ」：この詩では、教皇は詩的な職人技について議論することから、詩人の倫理的および道徳的責任に対処することに焦点を移します。この変化はVoltaをマークし、詩のより広い意味と重要性を強調しています。
3。ジョン・ドンの「ノミ」：この形而上学的な詩では、ドンはノミの吸血を恋人たちとの結合と比較することから始めます。 Voltaは、彼らの親密な瞬間が従来の社会的規範に反し、彼らの愛をより純粋で本物にすると主張するときに起こります。
4。トーマス・ワイアットの「彼らは私から逃げる」：この詩は、スピーカーの口調が彼の失われた愛を嘆きから彼の独立を受け入れ、彼が以前の恋人の不屈よりも価値があるという認識に移るときにヴォルタを採用しています。
5。パーシー・ビスシェ・シェリーの「オジマンディアス」では、倒れた像の最初の説明は不吉な口調を設定しますが、ヴォルタには「私の名前は王、王様、私の作品を見て、あなたがたは強大で、絶望しています！」この変化は、不滅の支配者の試みのar慢と無益さを強調しています。
これらの例は、voltaが詩のコースと意味をどのように変えるかを示しており、しばしば物語に複雑さ、深さ、劇的な影響を加えます。
